在倫敦北部的一處工業(yè)基地，一座不知名的磚瓦建筑后面，有一棟青銅車間改造成的商場(chǎng)。這里是Cox London的總部，設(shè)計(jì)師Cox夫婦專門在這里從事高端雕塑家具和燈具的定制工作。工作室中有的物件可能來(lái)自于17世紀(jì)的意大利宮廷，有復(fù)古風(fēng)格的華麗鐵器或古色古香的銅器；其它的則非常現(xiàn)代，靈感源自分子科學(xué)和瑞士畫(huà)家賈科梅蒂的作品。把這些作品塑造得如此迷人的原因在于材料和加工的精巧，尤其是把塑料石蠟通過(guò)脫蠟鑄造法（lost-wax casting process）變成堅(jiān)硬的銅器；或者把熾熱的玻璃液變成精致透明的水晶；再或者把熟鐵加熱后融成可塑的形態(tài)，然后硬化成固定樣式。他們的一些作品外觀保持了流動(dòng)的靜態(tài)形式。

Nicola和Christopher Cox相識(shí)于20世紀(jì)90年代中期的溫布爾登藝術(shù)學(xué)校（Wimbledon School of Art）。Nicola是一名雕刻家，來(lái)自新西蘭；Christopher是一名技藝精湛的金屬加工者和繪圖人，也是家族中從事古董裝飾的第三代藝術(shù)家。憑著Christoher的雕刻技藝和Nicola對(duì)金屬的敏銳感覺(jué)，他們畢業(yè)后就開(kāi)始一起創(chuàng)作，。2005年，他們創(chuàng)辦了Cox London，并把初的作品發(fā)展成了一系列功能性物件，如枝形吊燈、桌子、椅子和鏡子。他們的作品中有一些循環(huán)的主題，比如橡樹(shù)葉和盤(pán)根錯(cuò)節(jié)的古老葡萄藤，正如2014年制作的紀(jì)念版巖漿吊燈。

Nicola采用脫蠟鑄造法，把石蠟塑造出復(fù)雜精致的形狀。在融化的銅注入之前，有模具環(huán)繞在石蠟周圍，隨后石蠟會(huì)融化。她用這種澆鑄法把石蠟鑄成葡萄藤般彎曲的形態(tài)，就像地?zé)崮軓幕鹕娇谥袊姵鰩r漿。

在制作巖漿吊燈時(shí)，Nicola依靠融化的銅和中心的主干，把石蠟雕刻成厚厚的有觸感的分枝形態(tài)。夫妻倆做了一個(gè)塑料模具，但是終有一部分是靠玻璃工藝實(shí)現(xiàn)的。每一片“枝葉”都不同，就好像噴泉里的一滴水，停滯在了掉落中的狀態(tài)，這都是玻璃工藝的效果。當(dāng)石蠟掉落到磚制成的模具中，“像蜂蜜似的”，Christopher說(shuō)。然而，吊燈的全貌并非從一開(kāi)始就是固定的，“每種材料都會(huì)影響它下一步的樣子”，他說(shuō)道。它就像一個(gè)有生命的物品。

其他物件用不同的方式捕捉住了這種流動(dòng)的感覺(jué)。Ferro Vitro吊線燈（25,200英鎊）使熟鋼變成現(xiàn)代主義的線條形式，像幾何籠子一樣捕捉住空間，它的骨架形似吹制玻璃，好像在隨意的流體形式中冷卻。近，Cox夫婦又創(chuàng)作了限量版的銅制餐桌（91,200英鎊），每個(gè)桌腿都用重復(fù)的形式加以雕刻，頂部鑲著純白玉大理石，還有稀有的瑞典青玉石在桌腿上蜿蜒而過(guò)。這張桌子的靈感來(lái)自于著名的賽馬Moifaa的故事，其真?zhèn)尾豢煽肌?jù)說(shuō)，1904年，Moifaa乘船從新西蘭到利物浦，船只不幸在愛(ài)爾蘭海岸線附近失事。令人吃驚的是，Moifaa不僅幸存下來(lái)，還贏得了那一年的全英賽馬大會(huì)（the Grand National）。賽后，這匹馬被國(guó)王愛(ài)德華七世買下，并成了他喜歡的賽馬。在1910年愛(ài)德華去世時(shí)，Moifaa被選為陪葬。事實(shí)上，船只失事的故事也許講的是另一匹參加1904年賽馬大會(huì)的馬，但Cox夫婦如此喜歡初版本的傳奇性，以至于他們以Moifaa的名義創(chuàng)作了這張桌子。桌腿的靈感來(lái)自于馬腿在海水中游動(dòng)時(shí)，在水面與空氣的交接處因光的折射而產(chǎn)生的扭曲效果。和未來(lái)主義雕塑家及畫(huà)家所做的變形處理差不多，嘗試著去表現(xiàn)速度或風(fēng)或水對(duì)物理身體的影響。

Cox夫婦的公司不是倫敦唯一的對(duì)工藝充滿熱情的設(shè)計(jì)公司。由雙胞胎兄弟Ian Abell和Richard Abell合伙創(chuàng)立的公司，現(xiàn)在西南倫敦的工作室里已聚集了50多名藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師，創(chuàng)作出了許多體現(xiàn)回憶的家具作品。這對(duì)兄弟都被他們?cè)诎拇罄麃啺l(fā)現(xiàn)的一種獨(dú)特工藝所吸引——在很輕的平面上鋪一層薄薄的液態(tài)金屬，可用于一系列的設(shè)計(jì)中。

盡管液態(tài)金屬的流動(dòng)性是他們制作工藝的核心，如今他們也采用其他材料和手工技術(shù)。2012年，他們?cè)跐h普頓斯（Hamptons）的一處私宅的墻壁設(shè)計(jì)中首次使用鑄造青銅，那對(duì)于Ian來(lái)說(shuō)是一次里程碑。這座私宅位于長(zhǎng)島崎嶇的沙丘美景中，客戶想要一件能反映房子所在地的作品，還想要一件看起來(lái)既像新建的又像從古文明中挖掘出來(lái)的作品。“所以，我們問(wèn)自己，自然到底該如何與特殊地理環(huán)境下的雕塑配合呢？”Ian說(shuō)，“每天的風(fēng)和海浪，讓這里顯得獨(dú)特。”Abell兄弟考慮在工作室中再造自然工藝，用濕黏土填充淺盒子，然后用燈管使之爆炸，模仿自然的破壞作用。表面有裂痕且堅(jiān)硬，就像地球的表面一樣。“我們樂(lè)于看到自然與人之間這種界限模糊的互動(dòng)。”Ian說(shuō)，“這意味著我們是更大的世界的一部分，不管我們是否接受。”他補(bǔ)充道，“它也很好地復(fù)原了舊青銅材料質(zhì)地。”類似的成本費(fèi)用要400,000英鎊。

位于阿姆斯特丹的Drift工作室擅長(zhǎng)創(chuàng)作出詩(shī)情畫(huà)意的互動(dòng)雕塑和設(shè)計(jì)對(duì)象。它非凡的Fragile future系列燈具，將LED燈與蒲公英種子固定在三維的青銅電路上。這件燈具使柔軟而有機(jī)的蒲公英種子，與剛性的金屬網(wǎng)格形成鮮明的對(duì)照。2013年，這間工作室想出一個(gè)新概念：“飛翔的燈光”（the Flylight，120,000英鎊起售），自那以后，他們就在越來(lái)越多的作品中體現(xiàn)這個(gè)概念。鹵素?zé)舯环胖迷谛〔ＡЧ苤校缓髵煸诔山M的電線上，形似巨大的鳥(niǎo)群。“在我看來(lái)，鳥(niǎo)兒代表了自由的極限形式。”工作室的創(chuàng)始人之一Lonneke Gordijn說(shuō)。想讓燈具脫離電線的桎梏，是個(gè)很大膽的嘗試，但同樣地也正像鳥(niǎo)群的自由與舒展。所以這些掛在電線上的燈，被點(diǎn)亮后會(huì)變暗，既是配合已有的節(jié)奏，也是在環(huán)境中自由的運(yùn)動(dòng)。這種規(guī)則與機(jī)會(huì)的結(jié)合讓人著迷，不斷產(chǎn)生光的流動(dòng)。

另一對(duì)組合Patrik Fredrikson和Ian Stallard，對(duì)于有序和混沌、平靜與活力四射之間的張力也無(wú)比著迷。他們新的設(shè)計(jì)之一，Hudson桌子（84,000一對(duì)）有一個(gè)前面帶波紋的閃亮的鋼板，因?yàn)橛姓郫B和凹陷，所以在它上面能看到光滑的表面也能看到鋸齒狀的尖角。“不銹鋼是種很狡猾的材料，它不能輕易折疊，有記憶，所以能反彈回來(lái)。”Stallard說(shuō)，“通常，你捶打它時(shí)，它想像布一樣溜走，但是我們想要的是柔軟的曲線和鋒利的尖角。”現(xiàn)在這種工藝被長(zhǎng)期使用，但是每一張小桌子都是唯一的，因?yàn)榫_地捶打無(wú)法重復(fù)——能量的流動(dòng)使它與眾不同。

也許當(dāng)代對(duì)流體藝術(shù)的探索卓越的先鋒是Zaha Hadid，她在去年三月去世。她以波浪狀和反常規(guī)的建筑設(shè)計(jì)而聞名，在英國(guó)為知名的作品大概就是為2012年倫敦奧運(yùn)會(huì)設(shè)計(jì)的倫敦水上運(yùn)動(dòng)中心，像一艘俯沖的宇宙飛船。但她在英國(guó)早的一幢建筑是完成于2006年的Fife。那時(shí)她說(shuō)：“我開(kāi)始試圖創(chuàng)建閃閃發(fā)光的珠寶般的建筑，現(xiàn)在我想讓它們連接起來(lái)，形成一種新的景觀，與城市和人們的生活融為一體。“后來(lái)她又將這一理念應(yīng)用到家具設(shè)計(jì)上。2007年，她與David Gill畫(huà)廊合作在威尼斯雙年展上創(chuàng)建了安裝Dune Formations，這是一個(gè)綜合的內(nèi)部景觀的流動(dòng)形式，類似于桌子，貨架，座位，甚至人造樹(shù)，用涂了豪華漆的聚氨酯樹(shù)脂的材料制成。正如其名稱所暗示的，她的靈感是沙丘的自然形成，由風(fēng)雕塑。對(duì)她來(lái)說(shuō)重要的是運(yùn)動(dòng)的流動(dòng)性，不僅在每個(gè)閃亮的片內(nèi)，而且在整體的元素之間。

由于Hadid對(duì)水的癡迷，她與Gill在2012年又一次合作了液體冰川項(xiàng)目。她創(chuàng)作了一張咖啡桌和一張小餐桌，使用丙烯酸和有機(jī)玻璃，顯出半透明的波紋，仿佛是水在流動(dòng)一般。正如她在建筑設(shè)計(jì)中反對(duì)傳統(tǒng)的直線，她在家具設(shè)計(jì)中也更傾向于流動(dòng)的形式，似乎家具可以擁抱自然和人的節(jié)奏，而不是對(duì)世界施以抵抗的力量。